Ein selten gespieltes Werk von Carl Philipp Emanuel Bach
Carl Philipp Emanuel Bach zählt zu den bedeutendsten Komponisten der Generation zwischen Händel und Mozart. Zu seinen Lebzeiten übertraf sein Ruhm gar den seines Vaters Johann Sebastian und er darf als zentraler Wegbereiter der Wiener Klassik angesehen werden:
«Er (Emanuel Bach) ist der Vater; wir sind die Bubn. Wer von uns was Rechts kann, hats von ihm gelernt.» sagte W.A. Mozart bei der Beerdigung von C.P.E. Bach.

Auf dem Programm steht das Konzert für Klavier und Streicher in d-Moll, Wq 23. Es ist ein dramatisches und ergreifendes Werk voller Überraschungen im frühklassischen Stil.

Schweizer Fokus
Als Abschluss des Konzerts soll ein Schweizer Komponist im Fokus stehen.
Paul Juon, ein Schweiz-russischer Komponist mit Abstammung aus Graubünden (Masein, in der Nähe von Thusis) lebte in Vevey und komponierte im spätromantischen Stil. Die Serenade G-Dur, op. 85 ist ein erfrischendes, festliches Werk, welches sich optimal als Abrundung des Konzerts eignet.

Felix Mendelssohn Bartholdy     Sinfonia Nr. 1 C-Dur für Streichorchester MWV N 1
Allegro
Andante
Allegro

Carl Philipp Emanuel Bach       Klavierkonzert in d-Moll Wq 23
Allegro
Poco Andante
Allegro Assai

Paul Juon                                       Serenade G-Dur, op. 85
Allegro Moderato
Adagietto
Tempo di Marcia

Dauer: 6o Minuten

Dauer 70 Minuten

Ganz im Zeichen von Alt und Neu steht das Konzertprogramm der Kammerphilharmonie. Und der Fokus liegt auf Italien. Den Beginn macht Ottorino Respighi mit seiner Suite Gli Ucelli für kleines Orchester (1927). Schon als Student interessiert sich Respighi für die Musik Italiens des Sei- und Settecento und für deren Verarbeitung zu zeitgenössischer Musik. Für Gli ucelli verwendet er dabei fünf Cembalo- und Lautenstücke von Komponisten und Virtuosen der Barockzeit. Rund hundert Jahre früher schmückt sich auch Gioacchino Rossini in seiner Introduktion, Thema und Variationen für Klarinette und Orchester B-Dur mit fremden Federn – allerdings sind es zwei seiner eigenen Opern, die ihm die Themen für die neue Komposition liefern. Gewissermassen zwischen den Epochen und Stilen, zwischen Spätklassik und Frühromantik, liegt schliesslich Luigi Cherubinis Sinfonie in D-Dur (1815). Als einzige Sinfonie eines international gefeierten Opernkomponisten und Kirchenmusikers, der bis zuletzt der Klassik verbunden blieb, ist sie von den grossen Dirigenten lange Zeit vernachlässigt worden. Ihr Charme und Esprit lohnt eine Aufführung aber alleweil.

Programm
Ottorino Respighi         Gli Uccelli!
(1879-1936)

Gioacchino Rossini      Introduktion, Thema und Variationen in B-Dur für Klarinette und Orchester
(1792-1868)

Luigi Cherubini             Sinfonie in D-Dur
(1760-1842)

Dauer: 90 Minuten

Präsentiert von: Tschuggen Grand Hotel, Arosa Kultur und Arosa Gayskiweek
Dauer 70 Minuten

Yoga und Live-Musik – Sinnlicher geht es fast nicht.
Mit Ronja von Yogarosa, den reichen Harmonien des Hang und mit dem warmen Ton der Bassklarinette.
Dauer 60 Minuten

Dauer  70 Minuten

Yoga und Live-Musik – Sinnlicher geht es fast nicht. Mit Ronja von Yogarosa, den reichen Harmonien des Hang und mit dem warmen Ton der Bassklarinette.
Dauer 60 Minuten

Das ungewöhnliche Quintett mit 2 Stimmen, Piano, Drum und Bass entführt das Publikum in ein ständig sich veränderndes Klangmobile und bietet eine einnehmende und unerhörte Live-Show.
Dauer 70 Minuten

Mattiu und seine Band zeigen der Welt, wie bunt rätoromanischer Sound sein kann. Mal zum Tanzen, mal zum Träumen – aber stets aus tiefster Seele, das ist der Klang seiner Wurzeln.Gross geworden ist der «Bündner Musiker des Jahres 2018» in einer musikalischen Familie und inmitten einer imposanten Bergwelt, was seine Musik geprägt hat.

Dauer 70 Minuten

Die Bündner Soul Sängerin Nyna Dubois bringt ihre eigenen Songs mit nach Arosa, begleitet vom kongenialen Gitarristen Andi Schnoz.

Dauer 70 Minuten

Unendliche Saiten. Dies sind die Abenteuer des Trios First Strings On Mars, dessen selbstgewählter Auftrag es ist, neue, unendliche musikalische Galaxien zu entdecken und nebenbei die Begrenzungen der Genres zwischen Jazz, Klassik, Balkan, Wienerlied und Räuchertofu aufzulösen.
Das Trio gründete sich nach einem furiosen Debüt Auftritt bei den jazzopen Stuttgart im Juli 2017. Die Resonanz und der Erfolg waren so groß, dass die Besatzung beschloss, die Missionen fortzusetzen: Kompositionen für Streicher in mitreißender Virtuosität, berührender, lyrischer Emotionalität und grenzensprengender Originalität. Vorgetragen, moderiert und vermittelt mit dadaistischer Leichtigkeit.

Dauer 70 Minuten

Getrieben von Fern- und Heimweh rattert Viertaktmotor quer durch den Morast der Schweizer Volksmusik. Rastlos halten sie Ausschau nach blühenden Magerwiesen, dem sagenhaften Alpenglühen aber auch nach urbanen Betonwüsten und versprayten Grossstadtmauern. Dabei gehen sie stets der Frage nach, wie die Volksmusik von heute klingt.

Dauer 70 Minuten